漫画構図の面積比で圧が変わるの、最初これが全然わかってなくて、なんとなく描いて何か物足りない…みたいになってたんですよね。 マンガ楽しく描くの次の段階のマンガ勉強するときに最初に構図やるのが絶対早いと思います! (描いてみたら演技もやっぱり大事だなと思いました😅パッとしないw)

私はよくコマ枠の中に無駄なく絵を入れようと右上のような絵を描いてたんですよね…絵のどこを見せたいのかわかりませんよね。 ピントを合わせるには、人の目がいくポイントに見せたいパーツを置く意識が大事だったんです! 1/3ラインや中心は目が行くポイントなので、構図難民の方はここから抑えて。

今日は3DをLT変換した線画からベクター定規を作成して線補正できるかを試してみました! #clipstudio ベクターの歪みや線の繋がりがおかしいところもあるのでどうかと思ったけど、思ったより使い勝手良かったです! 線の歪みが気になる方は、線を描き足す時にベクターに描いてから、線修正ツールの
#clipstudio


グレー直線化素材、現状こんな感じです。 2種類、線の密度がちょっと違うのですが、素材の拡大縮小では同じようにならず… パースに合わせて変形してどこまで耐えられるのかはこれからです(;・∀・)


ほんと感情表現って構図だよなーと… より響く感情の繋がりを作るのも難しいし、それを構図に落とし込むのも難しい…

漫画の見せ方って2種類あるんじゃない??というまとめ。 まずはスタンダード。カメラをコマの中央固定もしくはコマ内で移動。 スクリーン(コマ)の前に読者を座らせて、次のコマ次のコマ…と切り替えていくイメージ。 そしてカメラワーク演出。カメラをコマの中もしくは外に置く。

やはり構図……構図の知識は大事…

『漫々快々プラス』に描いてありました。コレ読んだらもっと早く気づけたのに~(^◇^;)

読みやすい漫画のコマ割りってこんな傾向あるなーというまとめ。 コマの区切り方で流れの区切りもできている。 今描こうとしている情報の区切りはどこか考えながら描くと良いかもしれません。 考えることが…、考えることが多い!!

こういう課題もっと増えてほしいです! 状況を伝える課題ですが、レベルアップしたら今度は「このコマでどういう感情を伝えるか」の課題にも使えるのですよ…! 感情はストーリー練り込む前に、まず構図で伝える訓練を!

私がマンガ学校で最初に教えてほしかった知識。 コマ割りのメリハリの考え方と、コマの中の絵の見せ方。 真ん中に見せたいものを置いとけば大体目立つ。 あと①→②に視線誘導する効果とやり方。

グレーで塗る影線レイヤー素材、公開されました! 沢山線を引かないといけない影線は時間がかかりますね… そんな時の時短になればと思います! 線画素材をパースに合わせて変形して、塗りの濃度で線の太さなど調整できる仕様です グレーで塗る影線(グラデ線) #clipstudio

ハンターハンター2話の冒頭、見てくださいよこの綺麗な視線誘導! 「背景はアシスタントさんに任せるから描けなくて大丈夫」と言ってるとこの画面は作れないんですよね。 ジャンプはコレができる超人しかいないからね…

小畑先生のネーム、奥行きを上手く取り入れてる。上手い作家さんて奥行きの使い方が上手いし、奥行きの視線誘導を邪魔しないなーと昨日研究してたので。 あと見開きで画面構成考えるの、ほんと最初できないです(^◇^;) できないから上から順に画を入れてって単調になる。 https://t.co/JctJy0pfLK

ハンターハンター別のページで1コマ目に合わせて3D配置してみると、下の段が丁度真下にくるようなアングルになってるのですよ。 3Dで見るとわかりやすいかな?と思ってやってみました。 下の方に設置したデッサン人形君の上空から読者が見てる感じです。 1コマ目から下の段へ既に誘導されている…!

パルミーさんのツイートの構図、なんで下の方がダイナミックに感じるのかわかりました! 流れが読めるようになったので、流れから分析できます。 三分割構図を利用して注目されやすい場所を通過しつつ勢いのある絵が作れる、という理解で良さそう~