1980 1枚目 4.8×5.2cm 紙に赤と黒 のボールペン、色鉛筆(?) 2枚目 35×25cm 紙に鉛筆 3枚目と4枚目 B4コピー用紙に白黒コピーしたものにアクリル絵具、色鉛筆 前回の作品を更に展開した変形パネル作品の為のドローイングです。
1977 18×12.5cm 紙に鉛筆 藝大1年時の自由模写。ファン・エイクの絵から感じたものを自分なりに表現した素描。自主的な研究方法で、色々なものから吸収し自己の表現の確立を試みる過程の中の1枚です。 明日から新美昼間部油絵科は巨匠の油彩から素描として自由模写をする課題。何かを掴んで欲しいな〜
ルーベンスの素描と油彩の部分です。 素描は本人が描いたもの。油絵は弟子がこの素描を元に描いたと思われる。 どちらかをあげると言われたら私、素描を貰います。 素描方が、動き、表情に画品がある。そう思うのは私だけでしょうか? 新美油絵科昼間部ではクロッキーの期間です。線は大事な画力です。
1984 (28歳時) 14.1×10cmの紙に鉛筆 【マネの肖像写真からの素描】 絵画を描く上での3大要素、如何に物を観て、感じ取って、描くか。 油絵科受験生が陥りやすい事。 ①ただ物を観て描けばよい(心の欠落) ②ただテクニックだけで上手ければよい(観方と心の欠落) ③感じて描けばよい(観方と技術の欠落)
【透視図法的形を正確に写すための基本的な知識・説明】 ● 認識された固定観念の方に狂う。 ● 人は錯視するように成っている。その固定観念に留まるのではなく、見掛けの形、錯視を含む形をそっくり其のまま写せばよい。
作者のその他の人気の漫画
1974 木炭紙に木炭 高2～高3の春休み中に描きました。 当時はとても下手でした。しかし石膏デッサンはただ写せば良いのだと (悟り?)、そっくりに成るまで描いたつもりです(面取的で硬いですが)。要領が悪く優に100時間以上かかりました。 この自主トレ後、観察力が急にアップし手も速くなりました。
【油絵科2002年・各大学のストライクゾーンの違い】 油絵科の主要大学の受験が始まる。 こんな分析図が出て来た。2002〜2012年迄の変化し続ける動きを年度毎に私が作成して来た。2013年以降は複雑になり過ぎて来たので中断。2002年は各大学の求めるものが明確に違っていたので、生徒に説明する為の物。
前回ツイートの続き。微妙な階調をどの様に捉えればよいか? 画像1の様に円筒でも面取りにすればその領域の明度が分かり易い。画像2はその説明。画像3は面取り的に描いた素描(高2〜高3の春休み)。画像4(2007年)は面を意識した上で滑らかな階調を表現した素描。 2枚共、嘗てツイッター上であげた素描。
【形の確認方法 (形をとる上での注意事項) ※ここでは8つの意識すべき項目を示す】 ●中心軸●骨格●筋肉●動勢(ムーブマン)●円弧●輪切り●箱形●円柱
【3次元の空間軸 (高さ、幅、奥行き) を意識し、2次元の平面の空間軸に落とし込む】 ●パース右(左)上がりの場合、水平方向に狂う。 ※初心者・中級者の殆どが狂う。 ●見上げ、見下げの場合、基本的に下げ振り(糸と重りで垂直を測る道具)は中央以外を測ることは出来ない。
【形の確認方法(形をとる上での注意事項)の第2弾】この項目は少し前、詳細に説明したが簡単に第1弾と合わせてごく基本の16項目の注意事項の纏めとする。 ●明暗の図形 ●点・線・面・立体 ●ネガ・ポジ ●包み込む形 ●比率 ●水平線・垂線(鉛直線と混同しない) ●延長線 ●ボイントの3点を結んた形
2018 A4の白象紙に鉛筆 約5時間 像を襖の前に置いて布団の上で描きました (だいたい いつもの場所です) 。有名な彫刻ではないので、微妙な形の狂いは あまり気にしなく気が楽です。
ルーベンスの素描と油彩の部分です。 素描は本人が描いたもの。油絵は弟子がこの素描を元に描いたと思われる。 どちらかをあげると言われたら私、素描を貰います。 素描方が、動き、表情に画品がある。そう思うのは私だけでしょうか? 新美油絵科昼間部ではクロッキーの期間です。線は大事な画力です。
